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松下悟道 立轴 设色纸本

题识：得意三杯能悟道，酕醄数斗亦通神。先生饮酒犹知误，慎矣高风独醒人。先生欲饮辄醉，是隐于酒，非溺于酒也。欲赴糟邱盍师靖节。大涤子写渊明诗意王梦楼题句为吾友唐吉生所藏，后为人篡去，今不知落何人手矣。蜀人张爰。钤印：季、元。

题跋：若复不快饮，空负头上巾。但恨多谬误，君当恕醉人。 钤印：它山之石。

读书图 镜心 设色纸本 1940年作

题识：玉脑晨灯照泬漻，琅函墨转已千遭。丈人自有深深意，不为松风学弃瓢。庚辰十二月，大千居士爰。钤印：张爰之印、大千。

张大千喜以高士题材表现文人雅士所独有的清雅高逸。是幅《读书图》为大千众多高士题材中少有笔意。悠悠松下现一儒雅之士，席卧石捧卷嗜读，一足露出袍襟，不禁使人联想高士此时正读至妙处，一瞬间全然不觉己足履出襟。传神之处颇令观者叹服。

竹林高士图 设色纸本 1940年作

款识：高呼文与可，长揖王子猷。真赏邈千载，人物怀风流。春服媚晴埜（野），淇水动清讴。每得入图画，避世霾离忧。玉岑旧题予画句，其康仁兄法家正之。庚辰冬张爰。 钤印：张爰（朱）、大千大利（白）、大风堂（朱）、大千豪发（白）

荒江丛筱 设色纸本 庚辰（1940年）作

题识：荒江之滨，沙砾之地，从筱生焉。多而不删，孤而不益，偃仰欹直，各任其天。此厩马万匹，作曹将军粉本，自有超然领会处故也。庚申十一月。大千张爰。钤印：张爰之印、大千。

登秋山图·行书自书诗卷 手卷 张大千 溥儒 1940年作

题识：万里道兄乱后相逢，桂林同游月看七星诸胜，予置罗中之明年君亦避地西来成都小聚。握手相看时，杂悲笑顷后访予山中登眺之余，出行箧中劫余之看画相与赏藻萍聚无常，乱高昌极不可不有以留念者。君因振笔作五株松命予补成作时，携归江南，每一披阅，如在此山中风雨对床也，君明日即将入成都，南登峨眉，尚有吟咏幸寄戏快读。庚辰五月十九日，青城上清借居弟张爰。钤印：张爰、大千、大风堂、青城客、上清借居。

题跋：（文略）西山逸士溥儒。钤印：心畬、溥儒之印。

松林高士图 立轴 设色纸本 1941年作

题识：偶忆东坡居士诗“山中唯有苍髯叟”句戏写此。辛巳秋日，大千张爰。钤印：张爰之印、大千。

张大千的高士画，包括自寓式自画像在内，画得最多的是禹禹独行或单一伫立的高士，持杖或无杖，有少数不作配景者，有配以简单的山水或树木者，松、竹、芭蕉、梧桐、荷塘等等最为常见。宋代文人苏东坡（1036-1101）才情纵横，是中国历代最受后人尊崇喜爱的文人典范；苏东坡恰好是四川人，与大千是同乡，更是大千所倾慕的古人。张大千曾多次以苏东坡为题材进行创作。此画是大千早年的文人写意画风，以东坡句“山中惟有苍髯叟”入画，画面中央的苏东坡面目清秀，一手握书卷，一手策杖，预示着文人身份，并若有所思伫立于繁茂的苍松下。人物线条的用笔紧密绵延，在细致中别有一种遒劲的力道。从题跋上可知此画作于1941年秋，当时是张大千已赴敦煌研习壁画，但从此幅上看敦煌壁画的熏陶尚未明显，依然展示的是他摹古临古的扎实功力。

坡仙笠屐图 设色纸本

款识：借来雨具作春游，惹得妻儿笑不休。自是平生无长物，略同坡老在儋州。雨中借具出游，戏拈此诗。已而作坡仙笠屐图，遂书其上。爰。钤印：张爰私印、大千富昌大吉。

东坡一生，盛名与危谤适若相乘，大千画古代高士，尤喜绘东坡，画其吟望，画其笠屐，且常常将自己形象掺入画中，在其它带有自画像性质的山水画中，画家的形象也常常冠以东坡笠，画家对这位乡贤的敬仰与追慕之情流露无遗。

坡仙笠屐的典故，指苏东坡流放到海南儋州后，一天去看望黎子云，路上遇雨，便向附近农家借得竹笠和木屐以避雨，但穿戴起来却甚是奇怪，惹得当地妇孺争笑，连狗也对着他吠叫，苏东坡只是说：“笑所怪也，吠所怪也！”后人引此事，却是赞美苏东坡旷达乐观、与民相亲的襟怀和气度。张大千此画中题说自己雨中借具出游一事，与“东坡笠屐”竟有相通，所以自称“自是平生无长物，略同坡老在儋州”，而画中人物虽头戴竹笠，脚踏木屐，却丝毫不减威仪，神情澹定，目光如炬，长髯飘拂，持杖怡然前行。题材本自高华，而又配以大千自己所作诗句，意境愈现深邃。

东坡先生笠履图 1947年作

东坡居士笠屐图 镜心 设色纸本 1941年作

款识：仿元人任子明笔。辛巳六月朔一日，敦煌莫高窟作。蜀郡张大千爰。钤印：张爰印（白文）、三千大千（朱文）。

题跋：1.（文略）辛巳新秋沅叔傅增湘书于藏园之石斋。钤印：戊戌翰林（朱文）、傅增湘印（白文）、双鉴楼（朱文）。

2.（文略）张朝缪。 钤印：日翔（白文）。

苏东坡是张大千最欣赏的一位诗人，也是张大千除了本人的自画像外画得最多的一个男性形象。在他眼里看来，这世上够得上“奇”的男人实在太少，所以他有“眼中恨少奇男子，腕底偏多美妇人”之句。他自认他自己肯定该算得上一个奇男子，而另一个便是苏东坡了，所以他画得最多的男性是自己和苏东坡。《东坡居士笠屐图》绘苏东坡策杖孤征。人物广颊丰颐，长髯飘逸，斗笠屐履，衣带当风，神态潇洒，飘飘欲仙，使人缅怀东坡居士“一蓑烟鱼任平生”的倜傥风流。此图笔法飞舞而沉着，设色温润而淡雅，真可谓“端庄杂流丽，刚健含婀娜”（苏轼诗句）。

杖剑钟馗 立轴 水墨纸本 1941年作

款识：辛巳二月，将西出嘉峪展佛敦煌，屈指归期当逾，仲夏天穷道兄出纸命画，漫为图此以为别后蒲肠之叹也！大千居士爰并题。钤印：张爰、大千大利、大千豪发。

仿龙眠三高图 水墨纸本 1941年作 台北故宫博物院藏

平坡上，三位文士坐在两株古松之下。全作以水墨白描法画成，人物的衣纹先以淡墨打底，再以深墨定稿，虽然线条细如游丝，但因为复笔的关系，增添了人物的量感。根据画幅右下方张氏的自题，本幅为大千四十三岁在敦煌背临李龙眠《三高图》。

四十一年以後，大千先生应张岳军先生之请，又在上裱绫题写宋徽宗之子郓王的诗句，其晚年雄浑的笔势和早期清秀画风，形成了强烈的对比，别具一番趣味。

梧桐高士 立轴 1941年作

蕉荫避暑 设色纸本 1941年作

东坡玩砚 立轴 1943年作

蕉荫高士 立轴 设色纸本 1941年作

款识：辛巳十二月，仿吾家上元老人笔，似圣邻仁兄正之，张爰。 钤印：张爰之印、大千。

芭蕉高士类的画是张大千发挥才华的重心所在，他从勾摹古人名迹入手，由学石涛，八大山人，徐渭而登堂入室，尤其不遗余力地追摹石涛和徐谓。与此同时，他吸取石溪，渐江，明四家及董其昌的长处，融为一体，在水墨人物和花鸟方面奠定了根底。

此幅蕉荫高士作于1941年12月，这一年大千正赴敦煌，除壁画临摹以外的画作很少，此画即作于这个时期，殊为可贵。画面构图上松下紧，近处山坡平缓，一个高士缓步前行，芭蕉叶用笔墨简括，开张有势，浓淡变化丰富，并以浓墨勾蕉脉，富有层次感。

高士听松图 立轴 设色纸本

题识：为爱松声听不足，每逢松树便忘还。翛然此外更何事，笑向闲云似我闲。宋（唐）僧皎然句。大千居士爰。

《高士听松图》是张大千根据唐朝时期最著名的诗僧、茶僧皎然的名篇诗句“戏题松树”所创作的一幅情景人物画精品。皎然和陆羽，同被誉为中国茶道的创世之祖。皎然，俗姓谢，是中国山水诗创始人谢灵运的后代，在文学、佛学、茶学等许多方面造诣深厚，堪称一代宗师。皎然是最早“品茗会”、“斗茶赛”、“诗茶会”的倡导者，是茶文化、茶道理念的集大成者，也是“佛茶之风”、“佛禅茶道”的探路者。皎然是中国茶道的创始者，是中国茶文化的一代宗师。《高士听松图》是具有大千先生典型风格的代表性题材。通过画风、笔力、字体和款识的对照比较，可以断定其创作的年代应是四十年代中前期，画面宁静、祥和；气韵清新、秀雅；意寓高逸、深远；情趣丰富、盎然，是一件诗情与画意完美结合的高士题材佳作。

松下弹琴 立轴 1941年作

上款人胡亚光，字芝园，为胡雪岩嫡孙。画中逸笔寥寥，仅用淡墨勾画一枝松和松下散坐的弹琴高士，可见笔意之高妙、深远。张大千曾撰联于法泉寺：“岩前柱杖看云起,松下横琴待鹤归”。

高士临流 立轴 设色纸本 辛巳（1941年）作

款识：（文略）辛巳六月，检行箧，得内府仿宋麻纸，试曹素功亦政堂墨，皆乾隆间物也，写寄景阳仁兄，肃州大千张爰。钤印：张爰之印。

1941年5月，张大千赴敦煌途中，游览黑水桥、东坝湖等名迹，题识点明描绘的正是此处景色，从画面看却完全是画家心中山水。此画纸墨均为乾隆时遗物，弥足珍贵。上款“景阳”为民国时期教育界与政坛的要员秦汾（1882-1973），字景阳，浙江嘉定人。曾任教育部代次长，出席万国教育会议，为中国首席代表。1949年后迁居台湾。

独树高逸 设色纸本辛己（1941年）作

款识：荒邨建子月，独树老夫家。莫高窟壁画偶得唐人树法，写此，以老杜诗题之。辛巳重阳爰。钤印：张爰私印、蜀客、两到黄山绝顶人。

是图为张大千敦煌时期典型作品，从画法、用色等各方面均受到敦煌壁画深厚的影响。处于画家30年代末至40年代全盛样貌的转变期风格。“荒邨建子月，独树老夫家”两句为杜甫《草堂即事》诗中二句。“建子月”为夏历十一月，已处深秋。独树与老夫的搭配，顿显凄然萧瑟的秋景。而以唐人诗题唐人风格的画作，更是相得益彰，浑然一体。

桐荫高士 立轴 纸本设色 1941年作

题识：少有道弃终与俗违，乱山乔木碧苔芳晖，新罗山人有此，盖仿松雪斋笔也。辛巳秋日，莫高窟旁坐偶忆及之遂写此。蜀郡张爰大千父。钤印：张爰之印（白文）、大千（朱文）。

在这幅作品中，张大千先生的摹古功底得到了很好的体现，画中的高士所用勾线十分细致，采用了高古游丝、钉头鼠尾、折芦等描法，结合使用，精致准确，勾画出了高士的大体形象。毛发、胡须，用笔亦大胆稳健，线条呈现出爽利精准的质感，形象呼之欲出。作者善于用对比的线条来表现古人的风骨，古法己用，所以整个高士形象让人能从内心发出敬佩之情、尊仰之意。在处理画面的宾主、虚实方面，亦十分用心，高士是整个画面的中心和主体，用了最细腻的笔线来勾勒刻画，人物的形象精致而大气，而在处理石头、梧桐树以及草丛等时，用笔则干净利索，用大笔触快速写出梧桐树叶的形状，用老练枯笔勾出树的枝干，在勾勒皴擦石头的时候甚至勾皴并用，整个节奏快速爽朗，这些方法在画者类似题材的高士图中都有诸多表现。大千的人物画都是先生追寻古人墨痕，师法自然崇尚自然而留下的心灵印迹，是文人雅士心中高士的真实形象，也是传统文化精髓的集中表现。